Private Viewing特別内覧
糸切成形による端正な木瓜形に、古九谷ならではの自由闊達にして妖艶な気韻を湛えた格調高い組物です。見込みには、夫婦和合や円満を象徴する鴛鴦が穏やかな波上に寄り添い、羽根の一筆ごとに鋭さと柔らかさが交錯して、静謐な情景に瑞祥の気がほのかに薫ります。寄り添う姿は「変わらぬ契り」として古来より尊崇され、器に宿る物語をいっそう深めています。縁を巡る赤絵の幾何学文は、細密でありながら軽やかな律動を保ち、要所に据えられた丸文が画面に温雅な彩りを添えています。裏面には繁栄と多産を意図する葡萄唐草文が巡り、豊穣と生命の鼓動を宿しています。
- 時代
- 江戸時代
17世紀中期
- 重量
- 約 129g（1客あたり）
- 横幅×奥行
- 約 16.1×10.7cm
- 高さ
- 約 2.3cm
- 底径
- 約 11.5×5.9cm
- 付属品
- 時代箱（桐箱）
- 状態（A）
- ・完品
・ごく軽微な釉削げが部分的にあります
- 状態（B）
- ・完品
- 状態（C）
- ・完品
- 状態（D）
- ・完品
・ごく軽微な釉削げが部分的にあります
- 状態（E）
- ・完品
・ごく軽微な釉削げが部分的にあります
・口縁に窯疵が1箇所あります
古九谷様式
古九谷様式とは江戸前期に肥前有田で焼成された伊万里焼の様式です。
1640～50年代になると染付を中心とした伊万里焼に色絵技法が導入され、
この目覚しい技術革新で初期伊万里が新たに発展した「古九谷様式」へと変貌を遂げました。
中国陶磁の模倣に始まった色絵磁器が日本独自の展開を見せ、
晴れやかな宴席の器として、茶人好みの作品や懐石道具も多く造られました。
絵付けが格段に良くなった作品も見られ、絵師の参加も窺えます。
在銘作品も飛躍的に増え、「角福」、「誉」等の様々な銘款が用いられました。
皿類の高台幅が広くなった事から焼成中に高台内の底部が垂れるのを防ぐ為、
磁胎と同じ材質で作られた「針」という円錐状の支えを付ける手法が普及します。
初期伊万里は高台が小さい為に針（目跡）を使用した例は大皿を除いて少ないです。
色絵古九谷は堂々とした雄渾な力強さが感じられ、
独特のデザイン様式や油彩を思わせる濃厚な配色が用いられている事から、
加賀（石川県）で焼成されたという「加賀説」が長く信じられてきましたが、
有田古窯跡から古九谷様式と一致する多数の色絵素地や色絵陶片が出土し、
肥前（佐賀県）有田で焼成されたと考えられる「肥前説」が通説に至っています。
17世紀中期における肥前陶工達の血の滲むような努力により、
世界最高品質を誇る景徳鎮磁器を視野に捉えました。